PC美少女ゲーム『Shuffle!』のアニメが去年放映されましたが、ディレクターズカット版が放映されるそうです。
「SHUFFLE! MEMORIES」
番組タイトルは、「ＳＨＵＦＦＬＥ！ＭＥＭＯＲＩＥＳ（シャッフル！メモリーズ）」。今回のシリーズは、シア、ネリネ、楓、亜沙、プリムラの各５人のメインキャラクターをフィーチャーした総集編仕立ての内容で、シリーズ中には、完全新作オリジナル話も予定されています。おりしも11月24日に楓エンド後の続編『Really? Really！』が発売されたこともあり、楓エンドに改変するのでは？と期待する声もあるようです。そういう推測をどこかのブログで目にしたんですが、どこだったかちょっと覚えてません・・・・ｏｒｚ
続編『Tick！ Tack！』がネリネエンド後、続編第２弾『Really? Really！』が楓エンド後ということを考えると、ゲームメーカー側の認識として、ファンの人気が高いのはネリネ、楓という事になりそうですが、アニメが亜沙先輩エンドだったため、騒がれたんですよね。
マルチエンディングの美少女ゲームのアニメ化では、分岐ありのストーリーから分岐無しのストーリーを作る必要があり、「プレイヤーにかわって製作者が選択肢を選ぶ」必要があります。特定の誰かを選んでしまうと、他の女の子のファンから不満の声が上がりやすいため、ハーレムエンド（特定の誰か1人を選ばず、主人公の周りの女の子はみんな仲良し）を選ぶことが割と多いんですね。
もう１つは、特定の誰かを選ぶ方式で、「誰のエンドになるか！？」観ていて退屈しないのはこちらです。ただし物議をかもし出すことも多いです。特に、メインヒロイン（主人公に最初から好意を示している女の子。幼なじみである事が多い）以外のエンドにしようとすると、騒がれやすいです。ファン心理といえばそれまでですが、シナリオが歪みがちなのも事実です。最初から好意を示している女の子が自分の目の前にいるにも関わらず、それを無視して他の女の子とくっつく場合、１）主人公が異様に鈍感、２）主人公が他人の痛みに気づかない自己中人間、３）主人公が冷淡、といった印象につながりやすいからです。
アニメ版・第１期の騒動 （Wikipedia）
しかし、亜沙とのエンディングに話を収斂させる反動で、主人公の土見稟の性格が話数によってまるで別人のように異なる一貫性の無い、また原作設定の「人の悲しむ姿､他人が傷つく事を誰よりも嫌う」を否定したキャラクターとなり、亜沙以外のヒロインとのエピソードが改変・縮小されるなどの弊害が出た為、原作のファンからの反発を招く事になった。こういう事情があるため、楓エンドに改変するという期待・推測は、まったく根拠が無いとも言い切れません。マルチエンディングゲームのアニメ化に特有の問題点として、どういう結果になるか注目しています。特に楓のエピソードが描かれた19話〜20話は「明るい物語」という原作のコンセプトを無視し、楓がさながら精神錯乱者のように描かれた陰惨なストーリーだった為、19話放送直後からNavelオフィシャルウェブのBBSは大量の賛否両論の書き込みで一時サーバーがダウンする事態となった。
この様に結果から見れば原作ファンからの支持を得る事に失敗したと言わざるを得ない状況であり、ファンの間では、このアニメについてはもはや無かったことにして、製作会社やスタッフを完全に変更してのアニメの作り直しや、OVAで21話以降の楓への分岐シナリオを希望するファンの声は現在でも少なくない。
11月14日の時点で80万ぷりちーだったのに、260万ぷりちー・・・・。
お祝いにぷりちーボタンを連打してきました。いよいよ明日発売です。
『遥かに仰ぎ、麗しの』の公式ページ、みやびちゃんぷりちー！ボタン
平伏しろ労働者。給料下げるぞ
（理事長代理の新任教師への温かいお言葉）
こういう台詞を3次元世界で口にしようものなら、たちまち反乱が起こるわけですが、2次元人たる我々の間ではそんな衝突など起こるはずも無く、寛容さと深い相互理解があるだけです。
やはり世界はことごとく2次元化されるべきです。
しかし実は、24日発売のソフトの中では、『遥かに仰ぎ、麗しの』は最優先プレイタイトルではなかったりします。忠誠心の足らない俺、いや、しかし、アレは外せないのですよ。アレじゃわからないと思いますが、このブログでは臆面もなくエロゲーの紹介をしているようで、エロゲーではないエロゲー（ストーリーが目的だったり、萌えが目的なエロゲー）は紹介しても、エロゲーらしいエロゲー（本当にエロが目的のエロゲー）は紹介しないと決めているので、名前は出しませんが。まぁこの今週発売の31本の中にあるとだけ書いておきます。罪深い俺はお詫びに、ぷりちーボタンを頑張って押します。
「ハードウェアは大満足のPS3」が非常に多くのアクセスをいただき、うれしい限りです。アクセス解析したところ、じつに色々なサイトに取り上げていただいたようです。PSPの時と違い、PS3ではハード的な初期不良は特に聞こえてこない、という事実が多くの人に伝わって良かったと思います。
つっても現時点でのソフト不足は否めませんがｏｒｚ
PS3でやることがなくなったので（ぉい、とりあえずエロゲーを注文しました。
コンプリートディスクなので、すでに遊んでいるゲームなんですけども。
他にも買おうと思っているんですが、11月24日近辺に注目作が集まっているご様子です。すでに1本注文済みのソフトがあるんですが、それ以外にも『遥かに仰ぎ、麗しの』と『Really? Really！』が24日です。
『遥かに仰ぎ、麗しの』はみやびちゃんぷりちー！ボタンのクリック回数がなんと80万ぷりちーを超えています。この間、50万ぷりちーを達成したばかりだというのに。恐ろしい。全世界がみやび様の前にひれ伏すのも時間の問題のような気がします。たぶん錯覚ですが。
PULLTOP「みやびちゃんぷりちー！」ボタンが50万クリック超え
1日1万ぷりちーのツワモノもいらっしゃるようです。親衛隊か何かでしょうか。
俺も頑張らないと。しかしこの分だと発売日までの100万ぷりちー突破は確実ですな。
もう１つは『Really? Really！』です。
アキバBLOG 「Really? Really！」等身大ベッドシーツの、ほぼ原寸大見本を作る
抱き枕なんてもう古いんですね。人類はここまで到達してしまったのかという畏怖の念を禁じえません。
この巨大さを目の当たりにして、とりあえず買っとくか的な衝動に襲われました。やー、いい加減、それなりに歳も取ってるんだから、ヤンチャな衝動買いは控えないと、俺。先週、PS3行列戦線で戦ってきたばかりだし。
『Really? Really！』は『Shuffle！』の楓エンドの続編です。
同人誌やSSみたいな事をメーカーが自分でやっているわけですが、美少女ゲームでは割と常道になっています。『Fate / stay night』の後に出た『Fate / hollow atraxia』は、SSを集めてノベルゲームにしたような内容ですし。一粒で何度もおいしく、が美少女ゲームの商売の基本です。つか最近のコンテンツビジネスはみんなそうなってきてます。
コンシューマーでも、スクウェアエニックスがＦＦで同じような戦略を取っています。1作品つくって、その世界観を使いまわして何作品もつくる。出せば必ずヒットになるとは限りませんから、ヒット作を最大限活用したいと考えるのは当然の事です。また、ファンもそれを期待しているフシがあります。
『Shuffle！』はアニメ版は全部観てるんですが、原作を遊んでいません。そんな状態で、はたして続編を買っていいのか。もちろんシナリオ的には理解していますから、何の問題もありませんよ。ええ、ありません。原作ゲームを遊んでいるほどファンなら、そりゃなんの躊躇もいりません。しかし第１作を遊んでない程度のにわかユーザーがですね、ベッドシーツに惹かれたから買うという行動は、いささかケダモノちっくじゃないかと思うわけです。理性ある大人のゲーマーの取る行動ですか？ む、無論、じゃあ第１作と続編の両方買えばいいじゃないっ！ という選択肢もありますが。
と、ところで今回のストーリーは、魔法の暴走に巻き込まれて、思い出が組み替えられてしまった楓の精神世界に入って、楓の記憶を元に戻す、というもの。ゲーム画面を見てないんですが、おそらく細かいエピソードを拾っていって、100％になるとクリアというような形式でしょう。
ノベルゲームの同人的な膨らませ方というのは、新しい長編を考えるというより、小さいエピソードやシチュエーションをいくつも生み出す場合が多いです。したがってファンディスク的な意味での続編では、小さなエピソードを拾い集めていくフォーマットの方が向いているんですね。
え？ 結局買うのかって？
■アリスソフト公式サイトにて、店頭デモムービーが公開されました！
年末商戦最大注目のソフトの発売が近づくにつれ、ボクは今日もしっかり昂ぶってます。
■同じく公式サイトで登場人物・勢力紹介が全オープンしました。
いやー、相変わらずアリスソフトのキャラは濃い立ち方をしてますね。
「たぬき」と呼ばれた徳川家康はたぬきの大妖怪で、天下を取って人類にたぬきの着ぐるみを着せるのが野望。このあたりはまだかわいい。
徳川家康
妖怪達の中でもトップクラスの実力を持つ大妖怪。
とんでもない力を持つが小心者、ちょっと脅かせばすぐにびびるが、いつかは天下を取り人間どもを征服して、全人類に狸の着ぐるみを着せる野心を抱いている。
しかし今川義元になると、アリスソフトらしいトンデモ設定。今川焼きの職人のおじさんって！
一人娘の今川あんこちゃんと一緒に親子幸せに暮せるといいんだけど、なんかあっけなく滅ぼされそうなか弱さです。
今川義元（ハニーキング？）
今川焼きの職人のおじさん。
ハニーがいっぱいいる東海道を安全に通る為に着ぐるみを着て移動していた所、ハニー達にハニーキングとして祭り上げられてしまった。
もしハニーキングでなく中にいるのが人間と分かったら殺される、ブルブルと怯える毎日。
いまだかつてこんな政宗がいたでしょうか。ある意味発想の逆転というか。アリスソフトらしいキャラに脱帽。
ボクがエロゲー好きな１つの理由は、トンデモ感、キワモノ感ではコンシューマーなど足元に及ばないところ。つまらんよ、最近のコンシューマーは。もっと馬鹿やらないと。セガとカプコンは比較的良いバカ風味を出してますが。
独眼流政宗
現在の妖怪王。
いわば出来る男。かっこいい。
初紹介なのに「ついに」と付けているのは仕様です。抗議は受け付けませんよ。
ソフトサークルピンポイントさんの新作「巨乳会長 対 触手番長」が注目を集めているわけですが、確かにヤバス。原画は13cm『ワルイコトシタイ』のABU氏、シナリオはFULLTIME『エロ医』のはやさかうたね氏。
このネーミングセンスには脱帽です。巨乳会長というベタな名称はさておき、触手番長！？ 番長って？ だいだい、「学園ハートフルアニメーション触手陵辱コメディーADV」という正体不明のジャンル名が素敵すぎます！
まぁボクの趣味のど真ん中を貫くわけではないので、さすがに昂奮死はしませんが、範囲内の作品ではありますね。ヤバス、ヤバス。しかし巨乳、触手、陵辱は3点セットですねえ、やはり。微乳で触手というのは聞いた事があまり無いです。
この辺り、「萌えオタは巨乳より微乳が好き」という定説とぶつかるものがあります。まぁエロいとエロの違いというか。萌えとエロい（微乳）は近いと思うんですが、エロ（巨乳）は遠いんですよね。
それにしても、ヒロイン陵辱モノというのは、団塊ジュニア世代に取りついた欲望のような気がします。
実際、エロゲーでも１大ジャンルを形成していますし、二次元ドリームノベルズを始めとしたエロライトノベルを買い支えているのもこの層です。80年代〜90年代前半のアニメ、コミック、ゲームににおける戦闘美少女に脳みそをジャックされたまま、大きくなった人間がそれなりの人数いて、市場を形成しているんですよね。クリエイティブ的にも、『魔法少女リリカルなのは』あたりは、まっとうな熱血魔法少女ストーリーを標榜しつつも、微妙に百合的な同人的カップリングを内包しつつ、その裏に80年代的欲望も見え隠れしています。
戦闘美少女に心魅入られた人間のなんと多いことか！
（って、勝手に多くしてますが）
現在のライトノベルの戦闘美少女にも繋がる気がしますが、深入りすると長くなりそうなので、そのうちおいおい語りたいと思います。
・・・・ところで、巨乳会長をマンセーしているくせに、『遥かに仰ぎ、麗しの』の風祭みやび様に萌えているのはけっして矛盾ではなく。つまり萌え対象であって、エロの対象では１００％無いわけで。しかし体験版を遊んだ感じ、教員に向かって「平伏しろ労働者。給料下げるぞ」とのたまう理事長代理・みやび様は思っていたよりは痛キャラではなかったみたいで、ちと残念。少なくともハルヒ程度には、痛キャラでいてほしかった。俺的には、痛い言動＆罵倒少女はツボなので。
ブログちゃんねる:新ジャンル｢ハートマン軍曹｣
ハートマン軍曹萌えですか。
罵倒少女萌えってのはありますけどねえ・・・・。
『つよきす』における蟹のような。
それはさておき、PS3予約大戦が勃発しております。
「プレステ３」予約受付で攻防戦・少数限定、情報流出も
ここで、予約券を写真に撮って掲載するのが勝ち組ゲームブロガーってやつなのかもしれませんが、残念ながら、予約できてないんですよ！ 近所のショップでは「入荷が数台だから、予約は受け付けない事にしてるんです。ある程度の台数が入るようになるまで待ってください」と断られましたし、オンラインショップの予約開始は・・・・よりにもよって忙しい時に受付開始するなよォー、うわわーん、参戦する事さえできないじゃないかっ！
今夕はTSUTAYA合戦が開戦したというのに、不戦敗。ああ、惨め、惨め、負け犬でござるよ、ワンワン。
かくなれば、残った希望はドットコム・ハルマゲドンだけ！
思い起こせば、6年前も同じ状況に陥った気が。激戦の中、予約ページにたどり着いた時は真夜中だってのに喝采を叫んでいましたね。今度もドットコム戦を勝ってみせる！
アーメン・ハレルヤ・ピーナツバターだ。
いや実際、発売日にゲットできなかったら、ゲーオタ的には立派な敗残兵ですよ。敗残ゲーマー兵。ハートマン軍曹に罵倒され尽くします。「貴様は最低のうじ虫だっ！ ダニだっ！ この宇宙でもっとも劣った生き物だ！ ゲーム機なんてものは何の役にも立たん、そびえ立つクソだ！ そのクソを買えない貴様はただのデカいクソだ！」。
うわわーん。しくしく・・・・。
ま、まあ、なんですね。
もし仮にPS3を発売日に買ったとしても、いったいどうするというんでしょう？
PS2の時はマスコミの煽りがすごくて、PS2を買って日本経済を救おう！的な正体不明な盛り上がりがありました。思わず、「世の中にはPS2持ってる人と持ってない人の2種類の人間しかいない」などと真顔で宣言したくなる雰囲気がありました。発売日には会社に持っていって、自慢しまくったものです。
しかし今回はそういうオーラはありません。つか、５キロもある時点で、会社に持っていって自慢するのも一苦労ですよ？ 汗ダラダラかいて、通勤電車に乗るじゃないですか。そうしたら、周囲のサラリーマンやから注目されること間違いなしです。「あれ？ キモオタが重そうな荷物背負って電車に乗ってきたよ」「どうしてオタって生き物は、あんなにぎっちりリュックに物を詰め込むんだろうね。見苦しいったらありゃしない」「通勤時間なのにニートが乗ってるよ。おかしいな、別の生き物が乗っちゃいけないだろ。ここは動物園じゃないんだよ。誰か、駅員を呼べよ」
そうやって苦労して職場に運んだところで、「うわっ、ホントに持ってきたよｗｗｗｗｗｗ」「すげー、でかい。重そうｗｗｗｗｗ」「さすがｗ まさに（羞恥）プレイですなｗｗｗｗｗ」「米袋とどっちが重かった？ ねえねえ、どっちが重かった？」と別の意味で絶賛大好評まちがいなしですよ。
うわーい。泣けてくるね。
い、言っておくけど、別に発売日に手に入れられそうにないからって、悔しくてこんな事書いてるんじゃないんだからねっ、ほ、ホントなんだから、その気になったら簡単に手に入るのよ、信じなさいっ、だ、だいたい、1週間や2週間遅れて買っても大して違わないでしょ、そんなに毎日ゲームしたいの？ キモいわよ、キモすぎるわよ、年内に買えれば発売日に買ったのとほとんど変わらないわよ、むしろゆったり購入した方が優雅とさえいえるわ。ぜ、絶対そうなんだからねっ！
〃〃∩ _, ,_
⊂⌒（ `Д´）
｀ヽ_つ＿_つ
ジタバタ
『戦国ランス』の発売日が発表されました！
12月15日。年内、年内、年内！
なかなか良いタイミングではないでしょうか。これで年を越せという粋な計らいですな。予約も開始されて、いい感じに昂ぶってきましたよ。
ところで現時点での良いひまつぶしゲームが見当たらないのですが、やはり巷で評判の『デッドライジング』ことデッドラをやるべきでしょうか？ 北米ではかなり売れたみたいで、カプコンは中間決算を上方修正。国内でも『DOA4』に次ぐ売上を達成しそうです。
初代XBOXの時はエロと洋ゲーしかありませんでしたが、『デッドライジング』のようなゾンビゲームも出てきて、エログロ両軸そろって、濃度がいい感じに高まってきました。エロとゾンビを両方備えた『お姉チャンバラＸ』はまさにXBOX360の象徴のようなソフトといえます。
しかし360で一番売れたのが『デドアラ』で、次に売れそうなのが『デッドラ』。デッドなゲーム機だから、デッドなゲームが売れるんでしょうか？ 『ブルードラゴン』も今のうちに『ドッドドラゴン』にタイトル変更したら、売上が上がるかもしれませんよ？ いや、１５％ほどマジで。
ぷはぁー。
ふーーーーっ。
んーーーーーーーー？
（満ち足りた表情で、ゆっくり身体を起こす）
おや？ みなさん、おはようございます。
今日も世界は平和と愛に満ちていますね。とってもブラヴォーです。
昂ぶったと思えば、悶えたり、我ながらせわしない事をしていました。それもしょせんは少し以前のボクであって、今のボクとは違うわけですが。なんというか、事を成し終える以前の人間と成し遂げた人間の差とでもいうか。成熟という言葉の意味をじっくり噛み締めたい気分です。
さて、ケーブルを購入していないことに気づいて、買いに出かけてみれば、なんと本屋に電撃文庫や富士見ミステリーの新刊が並んでいるではありませんか。『禁書目録』はおろか、『ROOM No.1301』、『狼と香辛料』。予想外の出来事にむさぼるように本を買ってしまいました。思わず、ケーブルの事を忘れて家に帰りかけてしまいました。はっはっは。
そしていよいよ接続です。
良い。
失敬、いきなり結果だけ書いてしまいました。
しかしそれ以外にどのような言語表現が可能なのか。ボクの語彙ではきわめて難しい。手持ちのエロゲーを起動して、とりあえず大画面で堪能した、いや堪能しつくしました。無意識に「すごい世界になったでしょう。でもそれが45インチなんだよね」などと呟いてしまいました。はっはっは。
実物大というとやや大げさではありますが、非常にそれに近い物がありますね。なぜわかるかというと、実際にさわってみたからです。おっと、誤解しないでください。これは単なる痴的好奇心、あ、いや、知的好奇心というやつです。子供がモノの大きさを理解するために、自分の手で直接ふれてみる、そういうプリミティブな好奇心の表出だと思っていただきたい。決してそれ以外の、何らかの不純な感情が混じっていたわけではないのです、ええ、ホントですよ？
ゴホン。まあ、彼女の胸（の映像）におそるおそる手を当ててみて、その大きさがリアルすぎることにびっくり感動です。本当にさわれそうな大きさでした。震えるような感激のあまり・・・・いやいや、絶対理性の檻に囚われたボクがそれ以上の行動におよぶことなど、ありえません。ありえませんよ？ ありませんが、しかし誘惑は襲ってきますね。「リアルスケールがバーチャルリアリティにもたらす体験的作用」というタイトルで論文を書けそうです。
いやはや、これでもし将来、65インチなどという超大型サイズを買ってしまったら、どうなるのでしょうね？ 本棚をもう１つ処分しなければ部屋に置けませんよ、はっはっは。逆にいえば、もう１つ処分すれば、買えるのですがね。ふむ。・・・・いやいや、それはヤバい。そこに到達すると、もう戻れない気がします。「突破」してしまう予感がしてなりません。
今はまだ「ほぼ実寸」の世界を堪能しておくに留めましょう。
それにしてもこの歳になって、ああも無邪気な好奇心を発揮してしまうとは。まさしく童心に帰るという状態ですな。身体にふれてみたり、顔を近づけてみたり、瞳を覗き込んでみたり。もちろんボクは単にスケールを実感したかっただけであり、子供のようなまっさらな気持ちで映像にふれていたのは、まぎれもない事実です。
大画面というと、離れて見るという常識がありますが、それはウソですね。「ほぼ実寸」の世界ではむしろ画面に近づきたくなります。新しい認識を得た思いです。発想が広がりますね。そうそう、ふと気づいたのですが、ベッドに寝ている映像があったとします。そしてボクも根っころがってそれを観る。ベッドの上に寝そべる彼女とフローリングの床に寝転がるボク。これって、もしかして添い寝？
わはははははははは。ヤバス、ヤバス。すごいものですね、人間の発想って。新しい認識が新しい発想を生み出した瞬間ですね。ベッドを買ってこようかと真剣に検討しかけてしまいました。テレビの正面すぐにベッドを横付けし、高さを合わせる。ま、まあ、本当にそんな事をしようとは思いませんよ？ ほ、ホントです。あくまで思考実験というか、知的遊戯の一貫として、想像してみただけです。
ふう。
まったく恐ろしいものです、人間の思考というものは。
そんなふうに人間の可能性について思索をめぐらして、一夜を過ごしたわけです。
知的な豊かさに満ちた素晴らしい夜でしたね。
ピロートーク小説という1ジャンルを築き上げつつあるような『ROOM No.1301』の新刊も、この夜に大きな貢献をしてくれましたが、「エロ」と「エロい」の違いについての深遠な議論はまたの機会にしておきましょう。
昂ぶりと共にテレビを購入したボクのもとに、ついにテレビが来ました。
数百冊の本を処分し、大型本棚を１つ処分して、空いたスペースに今テレビが鎮座しています。当たり前の事ですが、さすが薄型。壁ぎわに設置すれば、トータルで見て以前より部屋がすっきり省スペース。まっ、それだけ本が大量だったともいえますが、その一角だけ見れば、あたかも模範的なＡＶリビングルーム。全世界に公開しても恥ずかしくない空間が存在しています。テレビが点いていない状態なら、ですが。
それにしてもテレビの大きさからすれば、例えばXBOX360が大きいとか小さいなんて、卑小な話に思えます。PS3とPS2の大きさの違いなんて、誤差にすぎません。心を広く持ちましょう。弁当箱じゃあるまいし、大きい小さいでガタガタ騒ぐんじゃありません。不毛ですよ、不毛。
まずは地上波デジタルとかいうものを視聴。
・・・・・・・・・・・。
・・・・・・・・・・・。
・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・。
・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・。
・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・。
・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・。
1分で終了。
ボクは基本的にテレビはほとんど観ない人間なんですが、やっぱりこれからも観ないでしょう。解像度だの、デジタル化だので、観ない人間が観るようになるかというと、やはりならない。その事実を自ら再確認しました。しょせんボクにとってテレビはモニターにすぎません。
ふむ。
次に、XBOX360を接続してゲームを遊んでみたり、PS2を接続してみたり、色々試してみましたが、やはりこの巨大画面にSDはツライですな、SDは。もともと画質なんて特に気にしない人間なのですが、これだけ拡大されるとさすがに・・・・。SDゲーム機PS2やWiiは、D端子以上でつながなければならないでしょう。
一方で360はようやく実力を発揮する器を得たといったところ。しかし残念ながらコンテンツがチープすぎてお話になりません。何が悲しゅうて、綺麗なだけが取り得の洋ゲーの画面で遊ばなければならんのですか。いまだに『Geometry Wars』を越える作品無し。もっとも、『アイドルマスター』の発売が1月25日に決定したこともあり、全国の猛者たちがさっそくネット通販に殺到しているご様子。フィギュアにはあまり興味の無いボクは通常版で十分ではありますが、早く360の性能をいかしたコンテンツを遊んでみたいですね。
とはいえ、360もしょせんは「ハイデフ」に過ぎません。フルHDという器を満たすには足りません。やはり全世界唯一のフルHDゲーム機PS3の発売を待たなければいけないでしょう。アクオスのHDMI端子が「早く挿せ、早く俺に挿してくれ、挿しこめって言ってんだろぉぉ」と寂しげに泣き叫んでいます。夜泣きされると眠れないんで、SCEには確実に入手できるようにPS3の安定出荷をお願いしたいものです。
しかしほしいソフトが何もない。何が悲しゅうて、360プラスアルファだか、マイナスベータだかのソフトに金を払わなければいかんのですか？ 360なんて、数ヶ月に1度電源を入れて、体験版落として5分で飽きて電源を切るようなゲーム機ですよ？
ああ、まあ、360にも割と評判のいいゲームがつい最近1本出ていましたね。しかしゾンビパラダイスとか言われても困ります。パラダイスってのは女の子がいっぱいという意味ですよ？ カプコンの方々はもう少し日本語の勉強をすべきではないでしょうか。いや、まあ、購入を迷う程度にはそそるゲームですけども。ふーむ、しかし野郎ばっかりな雰囲気で、ちょっと萎えます。萌える死体はいるんでしょうか？ ゾンビ美少女の群れに追いかけられるのでしたら、即買いですが・・・・。
いや、あの、別にボクはネクロフィリア（死体を愛好する異常性欲）ではないですよ！ ホントデス！ ゾンビ屋礼子も、先週の大掃除で捨てたわけですし。
さて戯れ言はそろそろ終えて本題に入りましょう。
むっ。
余興を終えて、いよいよPCをつなぐか、と思ったところで、１つ重要な事実に気づきました。
接続するケーブルを買ってなかったっ！
が、ガッデーム！
どうでもいいけど、ガッデームで検索して出てきた『ガッデーム＆ジュテーム』（18禁美少女ゲーム）を遊びたくなりました。
主人公の高松君は一見どこにでもいる普通のヤンキー。彼は怒りの沸点が異常に低く、凄くムカつくと「ガッデーム」と叫び、ちょっぴりムカつくと「ジュテーム」と咆哮する不条理極まりない青年なのだ！
（略）
ゲーム中に出てくる選択肢は「ガッデーム」と「ジュテーム」の2つのみ！ 感じるままに選択肢を選び、逆ギレしやすい主人公をうまく導いていこう！
というのは大げさです。つかウソですが、まぁ個人的にインパクトが大きかったということで。
最近スクウェアエニックスの出版部門が頑張っている気がするわけですが、意訳すると必死なだけなのかも。
『ひぐらしのなく頃に』をガンガン系３誌で同時連載開始！の頃から、やる気をガンガンに見せていましたが、なんと『とある魔術の禁書目録』のコミック化も開始！？
MOONPHASE：メディアワークス×スクウェア・エニックス、夢のコラボ！少年ガンガンと、電撃大王にて、2007年よりダブル連載。
ライトノベルではトップを突っ走る電撃も、コミックやアニメなどのメディアミックスでは角川（ハルヒ等）に劣っていますからね。ガンガン系をもってるスクウェアエニックスとコラボレーションするのは、なかなか良い判断ではないでしょうか。
この勢いでアニメ化、ゲーム化へと一気に突き進んでほしいですなあ。
ライトノベルのゲームはクソゲーが多いという常識があるので、その点でも「常識突破」をお願いしたいんですが。
電撃オンライン 大人のための任天堂専門誌「DENGEKI DS Style」創刊！
このご時世に新しくゲーム雑誌が増えるという時点で、少し異例なわけですが。
DS市場をターゲットにした雑誌なら、納得できなくもないですね。
ここ数ヶ月の商業メディアの任天堂シフトは顕著です。
ネットユーザーにしてみれば、一昨年、去年の段階で明らかでしたが、商業メディアが慎重なのは仕方の無いことでしょうか。しかし一度動き出せば、露骨にシフトしますからね。
（参考：発熱地帯 「そろそろゲーム系メディアにも動きが出てくるかもね」）
それにしても最近の一般メディアのソニー批判大合唱はすごいものがあります。
何をやっても叩くという感じ。叩かれることばかりやってるというのも確かですが
ブラヴィアのシェアが伸びてきた→ソニー復活の兆し→あれ？夏はテレビ苦戦？→電池炎上・・・・→PS3生産トラブル→ゲーム事業ヤバス→ソニーのブルーレイ製品が録画時間短すぎ→・・・・。
メディアの人も最近は空気読まないと生き残れないから大変ですね。
エロゲーの常識はコンシューマーの非常識。
普通は大型ショップごとに予約特典が違うんですね。メーカー直販ではテレカ、某ショップではＣＤ、別の某ショップではマウスパッドなんてことも、よくある話です。
日本のコンシューマーゲームでは、ゲーム会社のほうが流通よりもかなり力が強いです。メーカーと流通のどちらの力が強いか、それは地域や業界によって異なります。米国では一般的に日本よりも流通の力が強く、特にウォルマートはメーカーに対してかなり干渉力を持っています。
奥谷海人のAccess Accepted 「米ゲーム業界を影から操るウォルマート」
しかし，ウォルマートはこれら内容の規制だけには留まらず，最近では実際にどのようなソフトを店舗に陳列したいのか，どのようなジャンルを扱いたいのかという要望までも各ゲームソフト販売会社に伝えているらしく，いくつかのメーカーに対しては，実際のゲームデザインまで指定したソフトを作らせているという話もある。大手のメーカーが売れそうもない映画や小説の版権に手を出したり，競うように廉価版や低価格帯のソフトを出し続けている陰には，ウォルマートの要求という要因も潜んでいるのだ。パッケージデザインさえ，プロデューサやマーケティング担当者ではなく，ウォルマートの幹部が決めている会社まであるというから驚きだ。日本のコンシューマー業界では、ちょっと信じられないような話です。しかしエロゲー業界は、米国と同じように流通が非常に強い力を持っています。メーカーに資金力が無く、流通に資本力があり、開発資金を流通が出しているからです。エロゲー業界では、流通企業が開発会社を抱えているケースが珍しくありません。
また仮に資金を出してもらっていないにしても、数少ない売り場での扱いを良くしてもらったり、できるだけ入荷してもらったりするためには、流通への販促活動が不可欠です。もちろん流通への販促は、コンシューマーゲームの世界でも必要なのですが、エロゲー業界はその比ではないのですね。
さて、なんとメディア秋葉原店がPS2版『ひぐらしのなく頃に』の予約特典として裸エプロンテレカを付けるそうです。ショップ独自の予約特典そのものがコンシューマーでは珍しいのですが、よりにもよって「裸エプロンテレカ」とは！！！
メディオはエロゲーの特典として、裸エプロンテレカを付けることが多く、その筋では有名な店。そしてついにコンシューマーゲームにも裸エプロン。領分を越境するそのパワーには、驚愕するばかりです。
まっ、ボクは裸エプロンには興味ないんで、特にメディオで予約しようとは思いませんが。
それにしても美少女ゲームにおいては、PCゲーム業界とコンシューマーゲーム業界の境界が揺らいでいますね。流通サイドも、より多くの美少女ゲーマーに支持されるべく、いっそうの努力が必要になるのでしょう。こう言っちゃなんですが、コンシューマー業界の流通は売る努力が甘いな、と感じることが多いです。メーカー批判はご立派でも、特典はおろか、手作りPOPの１つも無く、売り場の最適化も不十分、という所が少なくないんじゃないでしょうか。
昂ぶる。の続き。
ふひー。部屋の片づけをしてました。
こういう時はリアルにメイドさんが欲しくなりますね。まぁ概念武装だけはしておきましたが、脳内でいくら働いてくれても、リアル部屋はいっこうに片付きません。
まぁ片付け、つってもひたすら本を捨てる作業ですが、ひとまず完了。
この機にハードカバーはほとんど廃棄決定。場所取るし、重いし、早く電子化したいよな。
ライトノベルはできるだけ残す方針なので、講談社ノベルスと漫画を捨てまくり。ワンピース全巻、ヒカルの碁全巻、Get Backers全巻、かりん全巻、ああっ女神様全巻、天上天下全巻、ふたりエッチ全巻、ジオブリーダーズ全巻、からくりサーカス全巻、ジンキ全巻、オルフィーナ全巻、これがわたしのご主人様全巻、他オタ系コミック数十冊、・・・・。
これだけ捨てれば、ボクも今日から一般ピープルの仲間入り。部屋もすっかりオタ臭さが消えたね！
フルHDなPS3で人生もHD、ハイデフな仲間とXBOX Live!でゲームを楽しんで、コンパクトなWiiでロハスなゲームライフを満喫さっ！ 部屋に観葉植物でも置いて、緑の多いインドアスタイルにしちゃおうかなっ！
・・・・・・・・・・・・・・。
・・・・・・・・・・・・・・。
・・・・・・・・・・・・・・。
・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・。
・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・。
・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・んなわけねーｏｒｚ
溜め込んだ物資の量が多すぎだよ！
それにせっかく捨てても、これから空気清浄機みたいなPS3と外付けDVDドライブみたいなWiiを置かなきゃいけないし。テレビは薄いけど、デッカいし。
おまけに、抱き枕カバーのために抱き枕本体を購入してしまうという暴挙も敢行してしまいました。片付けてる間にモノを買うな、俺。
しかしですね。言い訳ではないのですが、抱き枕総合研究所さんのような素敵サイトを見てしまえば、無理のない行動なのです。日本における寝具文化の成熟にすっかり感化されて、俺も日本人の１人として、伝統的な寝具文化の継承と発展のために貢献しなければ、と使命感に燃えておるわけです。
そもそも現代人の最大の関心は「健康」です。快眠にお金をかけるのが都市型生活の基本ではないかと思います。したがってより美的で情感あふれる寝具のデザインを追求するのは当然の極み。お茶でもすすりながら、日本文化についてゆっくり語りたい心境ですぞ。け、けっ、けけけけけ。けっして、購入予定の某ゲームの予約特典が抱き枕カバーだったからではなくっ！ 「陵辱ゲームで抱き枕が予約特典になるのは初」などという甘言に、心惑わされたわけではなくっ！ 俺の絶対理性はそんなものでは揺らぎませんよ？
そうそう、健康といえば、Wiiプレビューの記事を読み返してみると、Wiiの秘密兵器は「脳に続いて体を鍛えるソフトの開発を進めていることを明かした。家族が毎日Wiiを起動し、健康管理できるようなソフトになるとのこと。」だそうですが、体を鍛えるだけなら、本体でリフティングトレーニングできるXBOX360やPS3も負けてはいないわけです。重量性能の足りないWiiでは、満足なボディービルディングはできない可能性があります。
とはいえ、XBOX360とPS3の差は大きくなく、やはり決定打になるのは睡眠であり快眠。そういう意味では、ナムコの『ポータブルアイランド』はなかなかいい線をついていたと思いますが、やはりここは素直に「抱き枕」でいくべきじゃないでしょうか？ 抱き枕といえば、コナミスタイル。あの「抱き枕プロジェクト」はいったいどうなったんでしょうか？ 謎です。激しく謎です。10月12日発売のイモムシクン抱き枕はもっと謎です。
まぁそれはともかく、マイクロソフトは抱き枕型コントローラ（？）で攻めるべきでしょう。今なら失う物はほとんどありませんし、美少女ゲームも取り込めるポジションにいますからね。期待してますよ。
期待してますが、俺はそろそろいい加減寝るべきですね？
そんなわけで出社する前にテレビを買いにいきました。たかだか45インチではありますが、俺の部屋の空きスペースを考えると、これ以上は厳しい。いや、現状ではそれさえも過酷です。次の日曜日に届くんですが、その前に部屋を片付けないと、場所がありません。
場所が無い→購入を延期する→部屋を片付けない→場所が・・・・という負のループに陥りつつあったため、まず買うことにしました。買ったからには、もう後には引けません。
まずエロゲーPCをつなぎます。それが第一。
そしてXBOX360をつなぐし、PS3もつなぐし、Wiiもつなぎます。ようやくボクのXBOX360が本領発揮するわけです。ハイデフなんて言葉も、「フルHD」に比べれば、霞んで消えますが、その存在感の希薄さが360らしくて良いですね。とはいえ、PS3も肝心のフルHDを生かすソフトが1本もありません。WiiはSDゲーム機ですし。
とりあえず現時点で一番稼動しそうなのは360ですね。『アイマス』が早く出てこないかな。PS3とWiiは本体だけ買ってソフトは買わないかも。Wiiといえば、『カドゥケウス』や『クッキングママ』など、ラインナップにDSタイトルの続編が目立ちますが、ぜひともSNKには『どきどき魔女裁判！（仮）』のWii版を出していただきたい。大画面に映し出された美少女をポインティングして・・・・。早く出してほしいですね（俺の脳内では発売決定）。PS3も洋ゲーが微妙に目立っているのが気がかり。ボクはハッキリいって洋ゲーの絵作りが全然好きではありません。日本のゲームと海外のゲームでは、1ピクセルの価値が全然違うんです。洋ゲーを表示するためにテレビは買いません。正直あんなもん映すなら、SD解像度で十分です。PS3は早く日本製のいけてるゲームが増えてほしいもの。できれば、ピクセル辺りの萌えが高まることを期待します。
まったく3機種とも、不十分です。とにかく早くアイマスを、早くポインティング可能な美少女ゲームを、早くフルHD美少女ゲームを。早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く早く。
と、電波を撒き散らしていても仕方が無い。早くエロゲーを大画面で満喫したいものです。
正直、身体が火照って仕方がなかった。出社しても本当に仕事になるのかな、俺はクリエイターの前にケダモノだよ？などと不謹慎な事を考えていました。が、いざ作業を始めてみれば、没頭、集中。早く帰るつもりが明け方になってました。まぁ、なんですね、思春期の少年は、文化活動やスポーツのような部活を通して、自分の中のたぎる欲望を発散させるといいます。充満する欲望がクリエイティブに昇華された、と美しくまとめておきましょう。
まぁ傍から見れば、「あれっ？ ケダモノが1匹迷い込んできたよ？」「ケダモノ君が徘徊してるよ。ここは人間の領域だよ（笑」という有様だったのかもしれませんが。
・・・・などと、次から次へとＭ的な妄想が頭にわいてくるのも、心地よい明け方ゆえ。これから床に積み重なった本を片付けて、スペースを確保しなければならないかと思うと、ついつい現実逃避をしたくなります。しかしそれはまずい。来週、テレビが配達されてきた時に「置く場所無いから持って帰ってください」と言うわけにはいかんのですし。
しかし自宅に戻ってしまうと、もはや欲望を抑える要因は何も無く、ケダモノのような昂ぶりに支配されつつあります。仕方無しに、このようにブログでも更新して、昂ぶりを発散させようと目論んでいるわけですが、外や職場のようにある種のプレッシャーのある環境ならともかく、完全なプライベート空間である自宅では、劣勢はいかんともしがたく・・・・。とりあえず本に埋もれて寝てしまうべきか・・・・。
【2ch】ニュー速クオリティ:おまいらの好きなエロゲ教えて
とりあえず2000年以降で。
うぉっ、俺にとって今月最大の発表がついにキターーーーーー！！！！！
『姉っ、ちゃんとしようよ！』『姉っ、ちゃんとしようよ！２』『つよきす』の3作品を手がけたライターのタカヒロ氏とキャラクターデザインの白猫参謀のコンビが帰ってきましたよ！
きゃんでぃそふとを退社後、動向に注目が集まっていましたが、新会社みなとそふとを立ち上げて、第１作『君が主で執事が俺で』を正式発表しました。
みなとそふと公式サイト
タカヒロ氏は一貫して、強い女性と、彼女に従う主人公を描いています。『姉しょ』では姉と（頭の上がらない）弟でしたし、『つよきす』ではツンデレ（強気っ娘）と主人公でした。そして今回のテーマはなんと「執事」。これはちょっと盲点でしたね。オタクにとって親しみのある職業ですし、エロゲーにも名脇役として登場することが多いのですが、主人公が執事という設定は珍しい。
これまでタカヒロ氏の作品は、うまく萌えのブームに乗って、話題を集めてきました。『姉しょ』は姉ブームの代表作であり、『つよきす』もツンデレブームの代表作です。ではこの『きみある』も、新しいブームを・・・・！？
次世代ゲーム機が出揃ってきて、なんとなく盛り上がっているようなのですが、なにげに欲しいソフトが1本も無いのはボクだけでしょうか？ 困ったな。この冬、いったいなにを遊べばいいのやら。
型月ファンとしちゃ、そりゃ『Fate / stay night』は義務として買いますが、40時間以上かかるノベルゲームをもう一度プレイする気は起きず。PCに比べてメモリ容量が限られているPS2でノベルゲームって、どうしてもローディングでストレスが溜まりがちですし・・・・。（『メルティブラッド・アクトカデンツァ』も買ったけど、プレイ時間が1時間未満。ボクはやっぱり2D格闘は下手すぎてできません・・・・。完全にお布施です）
んー、てなわけで、唯一楽しみなのが「今度のランスはJAPANで戦国！」だったりします。ゲームシステムは詳細が明かされていませんが、『大悪司』『大番長』と同じく、地域制圧型シミュレーションゲームのようです。国盗りシミュレーションといえば、歴史ものならコーエーですが、オリジナルの仮想世界を舞台にしたゲームで成功してるのって、実はアリスソフトだけなんじゃないか？
戦略シミュレーションゲームの無個性なユニットにキャラクター性を持たせたシミュレーションRPGが誕生してから10数年。『サモンナイト』や『ディスガイア』、『ファイアーエムブレム』を例に挙げるまでもなく、RPG以上にキャラクター性を表現しやすいジャンルです。RPGの場合、プレイヤーはパーティの人数（およそ数〜10人程度）しかキャラクターを操れませんが、SRPGなら数十人のキャラクターを操ることができるからです。
ジャンルとして型が決まってきたことや、大作RPGほど開発費がかからないこともあって、中小の開発会社がマニア層をうまく囲い込んでいるジャンルでもあります。ただ、一方で、マンネリ感も出てきていますし、微妙にレッドオーシャン化も進行しています。だからというわけじゃありませんが、多数のキャラクターを表現する別のジャンルが育ってきてもいい頃だと思うんですよ。そういう点で、アリスソフトの『大悪司』『大番長』は興味深い。
戦略シミュレーションの無個性なユニットに名前と絵とストーリーと成長パラメータをつけて、キャラクターとしての愛着をもたせたのがSRPGなら、国盗りシミュレーションにキャラクターゲームの方法論を持ち込んだのが『大悪司』と『大番長』です。
エロゲーというだけで遊んでない人も多いと思いますが、ぶっちゃけみんな、このゲームをパクったらいいと思うんですけどね（ぉい。キャラクター性を重視したゲーム（SRPGほか）を作っていて、行き詰まりを感じている人がいたら、1回遊んでみたら目からウロコかもしれませんよ。『大悪司』は廉価版が出ているので、お安いですし。ただ、ボクがこれまで紹介してきた美少女ゲームと違って、ちゃんとエロいエロゲーなので、その点はご注意を。
『大悪司』は戦後の闇市の時代を模した架空世界オオサカが舞台です。この時代を題材にしたゲーム自体、あんまり例を見ません。
Wikipedia 大悪司
男性中心の社会であったニホンが女性上位主義を掲げる新興国家ウィミィとの戦争に敗れて以降、オオサカにはウィミィ軍が進駐し市長や各種団体のトップは女性で占められていた。あんまり取り上げている人が多くないのが残念ですね。へたれゲーマー駄文さんぐらいでは。戦地から復員した山本悪司は、実家でありヤクザ組織でありオオサカの地域管理組合である「わかめ組」に向かっていた。しかし組は既に女性中心の組織に変貌しており、悪司は力ずくで追い出されてしまう。腹の虫が収まらない悪司は弱小の地域管理組合「奉仕青年団」をのっとり、奉仕青年団を率いてのわかめ組奪回とオオサカ制圧を決意するのであった。（Wikipediaより引用）
まぁ仕方ないんですけどね。アリスソフトは自他共に認める「エロゲーメーカー」で、コンシューマー層からほとんど無視され続けてきた会社ですから。コンシューマー層から注目されるゲームって、エロの度合いが低いゲームばかり。要は「エロなんて無くても成り立っちゃうんだけど、エロゲー市場で出す方便として、エロを入れている」ようなゲーム。
Leafの起こしたビジュアルノベルブームにほとんど乗ってないし、「エロゲー」→「美少女ゲーム」とオブラートをかけた流れにも乗ってません。美少女ゲームを積極的に取り上げる東浩紀氏のような評論家も、『アトラク＝ナクア』を除いて、基本的にスルー。絵柄も萌えブームに乗っているとは言いがたい。コンシューマーに積極的に進出した同業他社と異なり、あくまで面白いエロゲーをこだわって作ってきたメーカー。規模と歴史を考えれば、ELF並みに知られていてもおかしくないんですが、たぶんエロゲーやらない人はまったく聞いたことがないでしょうね。
アリスソフトについて簡潔にまとめておられるのがASTATINEさんのこのエントリー。
ASTATINE:「ランス�此船璽絞�壊〜」評。
ゲーム業界にもたらした影響だけを論ずれば、ALICEはELFの二枚三枚落ちどころか、他のエロゲーメーカーとほぼ同列の存在に過ぎない。ALICE は「横綱」と評されてはいても、Webに大きなムーブメントは起こしたゲームは「鬼畜王」を除けば、殆ど、登場しなかった。ALICEはいくつかの幸福に恵まれたメーカーの一つだが、「ブランドイメージを代表する作品が無い」と言うのも、このメーカーの幸福だろう。少なくとも、「一つのゲームの評判がメーカーブランド自体の評価と同一」にされていない。だから、シリアスも、おバカも、純愛も、陵辱も、調教も作れるし、ジャンルはAVG、SLG、RPG全部作れる。基準はただ一つ。「遊べるエロゲー」であることである。（この部分は、さすがにメンバーが「エロゲーを作ることに誇りがある」と言い切った会社であり、「エロゲー“しか”表現できない物語」を紡がせれば、これほど上手く物語をエロ以外に“発展させない”メーカーも無い。正直な話、「エロが無いランス」とか誰がやりたいと思う？）遊べるエロゲーにこだわっている希少なゲーム会社であるがゆえに、美少女ゲーム言論界（？）からは無視されているのがなんとも皮肉なことです。（だからボクは「美少女ゲーム」って言葉が本当は好きじゃないんだよね。エロゲー評論家って名乗りたくない人たちの作った言葉だから。美少女ゲームは「ゲーム」なのか？なーんて、勝手に定義を狭めて、勝手に自問自答してる、評論家の言葉遊び。ちゃんちゃらおかしい戯れ言ですよ）
でもエロゲー業界が過当競争で苦しくなる中、ノベルゲーム中心の各社が徐々に行き詰ってきている一方、ゲームにこだわってきたアリスソフトの経営は安定しているんですよね。過去の作品を配布フリー宣言する太っ腹な会社もここぐらい。過去作品の移植やリメイクで食いつないでいる大多数の会社とは貫禄が違います。
あれだけ話題になった『涼宮ハルヒ』も一段落した感がありますが、ここ数日で再び話題に。というのはテレビアニメのDVDの販売数が大ヒットしているからです。関連して、『時かけ』とあわせて、角川のアニメビジネスへの評価が高まっているご様子。
■asahi.com： 萌え・青春…物語作りに「王道感」 涼宮ハルヒ人気絶頂
ついに朝日もハルヒを取り上げましたか。
『ハルヒ』もただの萌え作品に見えて、骨組みはしっかりしてますからね。ライトノベルの青春小説化はここ数年ますます鮮明な傾向です。
■角川エンタ、アニメ「涼宮ハルヒ〜」DVDが驚異的な売上げ
7万枚、8万枚、9万枚と巻を追うごとに出荷枚数が増えていってます。アニメのDVD販売は１巻あたり１万枚売れれば、ヒットと言われるんですが、すさまじいですね。ネット上の話題性だけでなく、きっちり売上に結びついているのが『ハルヒ』のポイント。
■ハルヒ、時かけ好調の角川ビジネスに注目が（8/28）
角川はメディアミックス上手いですよねえ。
■まこなこ：「涼宮ハルヒの憂鬱」のDVDが各巻8万本売れたそうな
日経産業新聞に記事が載っていたらしいです。
■アニメ・涼宮ハルヒの憂鬱 DVD2巻は週末に壊滅しなかったけど、涼宮ハルヒの公式が品薄に
「SOS団の活躍を天下に知らしめるチャンスだわ！！」のオフィシャルファンブック。
最近はハルヒについて何も書いてませんが、アクセス解析してみると、今でもハルヒ関連のアクセスが続いています。一番多いのはこの記事です。Wikipediaからだけで、1日あたり200前後のアクセスが来ています。Wikipediaははてなブックマークや、個人ニュースサイトとはアクセスの動態が違っていて、なかなか面白いです。
はてなブックマークは実の所、実アクセス数はさほどでもありません。個人ニュースサイトは紹介されると、数千〜1万ぐらいのアクセスが来ますが、２日程度で収まります。大手ニュースサイトの巡回リンク欄（お気に入り欄）に載ると、大体数十〜100程度。毎日コンスタントに来るアクセスでは、Wikipedia ＞ 個人ニュースサイトの巡回リンク欄 ＞＞ はてなブックマークという感じですね。
『ゲド戦記』、公開初日に観てきたんですが、最初に書いた感想がこれ。
ただの駄作ｏｒｚ正直、この1行以上の感想がわきませんでした。なんつーか、普通につまらない、眠くなった、みたいな。で、記事はアップしなかったんですが、竹熊健太郎氏の感想を見て、やっぱり同じことを感じた人はいるなあ、と思いました。
『ゲド戦記』については、途中で寝たのもそうですが、とにかくこう、ものすごく感想の言いづらい作品ですね。単純にいいとか悪いとか以前に、感想書く気力そのものがわかないというか……。ボクはさすがに眠ることはなかったんですが、中盤すげえ退屈で退屈で、席を立ちたくなったのは確か。まぁ宮崎駿監督作品と違って、脇を固めるキャラクターに魅力が無いとか、描きこみに圧倒されるような映像が全然無いとか、細かく挙げていけば、色々書けるんですが。でも書いたってしょうがないじゃん、「普通につまんない。眠くなる。退屈」で十分じゃん、と思っちゃいます。
（ゲームだったら、ただのクソゲー。ボクは「クソゲー」も立派な感想という見解なんですが、「クソゲー」といいたい気分ってのはこういうもんですね。みんな、批評家気取りのおバカさんや、何かっつーと「ユーザーが保守的」なんて言うクリエイターもどきなんて気にせず、つまんないと思ったら「クソゲー」と言おうぜ。つまんないものはさ、言葉を費やしてもらえるだけの価値も無いんだよ）
ネットではジブリ崩壊論が盛んになってますね。一方で「宮崎Jr.擁護派」が色々書いてますが、「そんなにイジめんなよ」「そもそも後継者なんていないんだよ」「初めてであれだけやれれば十分だろ。俺は楽しめた」みたいな意見は見かけるものの、結局のところ、内容を絶賛している人っていないような。
宮崎駿が人を育てるのが下手だという話はえらく有名ですし、ジブリの組織としての問題点を指摘する論考は増えてきています。
さて次の企画は 「Ζガンダム劇場版で見る富野と宮崎の教育観の違い」（続き）
若手がはじめて仕事をやるときには、未熟であって当然。先達がやろうとしていることの70％も出来れば、それだけで才能あるのだが、それを頭ごなしに怒ることはいけない。非常に難しいのだけれでも、正しい方向へ進むように様々な方法を使い、かつ自分のもっている知識をふるい分けながら後進が受け取ってくれるように伝えていくことが非常に重要だ。自分のデッドコピーを作ってもしょうがない。差異と出来に多様性を持つ継承者を山のように作った先達の方が文化戦略的に勝つのは間違いないということか。
愛・蔵太の少し調べて書く日記 「日本のロケット開発の失敗・成功例と現状から、日本のアニメについて考える。」
「失敗してもたいしたことはない」環境で、フォーミュラ・パターンなものの作りかたを勉強する場がある、ということは、人材育成の裾野を広げる意味があるので、実際には「人材育成」なんてことは言うほどには簡単ではないんでしょうが、「才能（センス）のある人間に、商業的価値のある作品を作るコツを教える」という点では、ものすごく意味があるわけですね。特に「ローコスト」というのも重要かもしれません。結局、言っていることはみんな同じで、失敗を許容しないと、人は育たない。だからいずれ組織がもたなくなる。まぁもちろん机上の理論としては、失敗ゼロで人が育てばそれに越したことは無いんですが。そんな事あるわけない。
というか、失敗しなきゃ身につかないのが人間でしょう。人間ってのはそれぐらい物覚えが悪い生き物だと思うんですけどね。最近「失敗学」なんかが流行ってるのも、バブル崩壊からの長い不景気の間に、日本企業が失敗を許容しない組織になってしまったことの反省からきているわけですよね。
うーん、だから「どうやって失敗させないか」ではなくて、「どうやって失敗させるか」が重要なんでしょうね。こう書くと、積極的に失敗させよう、陥れようとしているかのように読めますが、そうじゃなくて。フォロー可能な程度に失敗させる、より正確に言えば、フォロー可能な程度には好きにさせるのがいいんじゃないか、と。まあ本当に放っておくと、あさっての方向へ行っちゃうこともあるわけで、実際にはなかなか難しいんですけれども。
んー。色々書きたいこともありますが、それは控えておいて。ゲーム業界について、すごく大雑把にいえば、予算が低い携帯ゲーム機のプロジェクトを増やすのがいいんじゃないかと思いますね。「据置→携帯」シフトが進んでいる今は、人材育成のチャンスだと思います。例えば、重厚長大の極みをいくスクウェアエニックスなんて、もっと携帯ゲーム機のラインを増やしたらいいんじゃないかなあ・・・・。1本3年弱の大作RPGばっかりじゃ、そりゃ失敗できないし、人も育ちませんよ。
ARTIFACT@ハテナ系 「アニメーターのわずかな個性も許さないアニメファンに絶望した!」
おー、kanose氏対『なのは』ファンの激突！
『魔法少女リリカルなのは』のDVD版での修正をめぐって、両者の見解が分かれてますね。
修正が多すぎるし、違いなんてほとんどわからないよ、こんな違いも許容できないなんて！というkanose氏。求められていない個性を発揮する場じゃないし、DVDを買うファンが喜んでいるならそれでいいんじゃねえのという『なのは』ファン。
最近のアニメファンは統一感ばかり重視していて、個性を許さないよなあと思っていた。うつのみや理作画騒動とか。二次元のキャラクターに感情移入するためには、アニメーターの個性は邪魔なもの。更科さんがよく言う「ノイズ」扱いされてしまう。確かにそういう傾向は感じます。京アニ人気の高まりも、アニメオタクの作画・動画へのこだわりが高まってきたから、という話をよく聞きます。
で、↓これがその作画修正箇所です。
魔法少女リリカルなのはA's DVD版第12話作画修正比較
テレビ版とDVD版を見比べてどう感じるか、って事なんですよね。
俺、この話を何回観たかというと、100回は超えてるんですよね。正確に言うと、劇中歌の『BRAVE PHOENIX』が流れる闇の書のコアとの戦闘シーンを何百回と観てます。まー、Web閲覧しながらとか、ブログ書きながらといったＢＧＶとしてですが。当然、修正箇所はすべて見覚えがあります。全員集合してド派手な必殺技ぶちかましていくこの部分、古きよき時代のFFっぽいんですよねー。
ボクはそれでもDVDを買ったりしない、愛の足りないファンなわけですがｏｒｚ
ファン以外の人から見たら細かい違いでも、数百回観る人からすれば、大きな違いに思えることもあるんじゃないかな。個人的な印象としては、違いはかなり大きいと思います。
修正ポイントの１つが「ベルカ式作画」。このネタ元はなのは的時空間さんの第00話「ベルカ式」。キャラ修正をある程度度外視して、戦闘シーンに特化した作画のことを指しています。戦闘のかっこよさを重視するか、萌えを重視するかの違い。ボクはかっこいい方がいいんで、テレビ版のはやての方が好みです。ただ、ボクのはDVD買わない客の意見なんで。ちゃんとDVDを買ってくれる萌え重視派の意見を聞いた（と思われる）製作スタッフの判断は適切だと思います。
まぁなんか結局はオタクの世代間の価値観の違いじゃねーの？という気がするんですよね。
旧世代オタ： 作画の違いに個性と価値をも見出せる能力とセンスを持つ
現代オタ： 作品全体の統一感や，十全性（安定）を強く意識し、それを壊すノイズを排除したがる
kaienさんの「知識のオタク世代」→「感性のオタク世代」という分析が的確かも。
Something Orange 「萌えカルチャーと教養主義」
このことについてもう少し深く考えるためには、「昨今のヲタクカルチャーや萌え文化」が、「教養」を重視する岡田斗司夫的なオタク趣味とはあくまで別物だということを理解しておく必要があると思います。そもそもあるキャラクターに「萌える」ということは、きわめて感覚的な行為であるわけです。過去１０年間の美少女キャラクターの変遷を理解した上でなければ萌えられない、とかいう性質のものではない。
萌えカルチャーをたのしむためになにより大切なのは、そのキャラクターに深く感情移入しうる感性であって、間違えても知識ではない。
岡田さんの「オタク学入門」では、オタクには上下があり、それはかれの知識量や作品に対する探求度によって測ることができる、という思想がはっきりと打ち出されている。
アニメの放映もいよいよ最終回を迎えましたが、原作者の谷川流×賀東招二の対談や、監督インタビューが雑誌に掲載されていて、それぞれ一読の価値があります。
■ザ・スニーカー8月号
１）原作者である谷川流の書き下ろし脚本『サムデイ イン ザ レイン』を完全掲載。
２）また、谷川流と『フルメタルパニック』の賀東招二が対談。
賀東氏は第11話『射手座の日』の脚本を担当。
谷川氏、いっそフルメタを1話やってもいいじゃないか（笑
「ハルヒと思って観てたら一話まるまる『フルメタ』だったみたいな」
（注：賀東氏は『ふもっふ』『セカンドレイド』を京都アニメーションでアニメ化してもらっています。脚本をすべて自分で手がけるなど、がっちり協力体制を築いていた珍しい例。通常、ライトノベルのアニメ化に際し、原作者はそこまで関わりません。投げっぱなし、名目だけの監修、シナリオ構成だけお手伝い、・・・・。京アニのスタッフとも仲が良く、今回も会議の中で脚本家として名前が出てきたとか。）
あの構成にした理由は、まず『憂鬱』のラストを最終話にすることが決まった。その間のエピソードをどうするかという時に、短編エピソードを入れていくしかないが、時系列がゴチャゴチャになる。原作のプロットを変更して、短編の時系列を長編の間に持ってくるのは、嫌だった。短編は『憂鬱』の後の出来事だから、キャラの心情が変わってしまう。
第1話はふつうに『憂鬱』の第1話を持ってくることもできたが、これから時系列がゴチャゴチャになるのに1話をまともにしても不親切。最初からメチャクチャになると明示した方がいいと考えた。（短編の並びは）サイコロ振って決めたわけではなく、計算されたメチャクチャさ。
（注：おそらく涼宮ハルヒのアニメ化で厄介だったのは2点。キョンのモノローグという独特の文体をアニメでどう表現するか。これはそのままやるというストレートにして大胆な方法で解決。もう1つは、長編だけでは14話分の放映を満たさないのに、短編はすべて『憂鬱』が終わった後の物語だということ。時系列順にすると、長編→短編ときて、最後が短編という締まりの悪い構成になってしまいます。過剰なまでの親切主義が逆に作品を損ねることも多い昨今、親切さと不親切さのバランス感覚は見事でした。）
■Megamiマガジン、アニメ版監督インタビュー
要約がこちらに掲載されています。
監督：
『笹の葉ラプソディ』をやらなかったのは、長編『消失』とセットだから。
『エンドレスエイト』はやるつもりだったものの、『憂鬱』が全5話から全6話になったのでカット。
個人的には『ヒトメボレLOVER』をやりたい。
谷川流：
アニメ化で一番印象が変わったのはハルヒ。イメージが広がった。
書き下ろし脚本では、原作の1人称を崩して3人称のパートを入れた。
（注：やはり第2期で『消失』のアニメ化を期待してしまいます。3年前の七夕という、ハルヒ世界にとって最も重要な出来事が今回は描かれませんでしたからね。アニメ版ハルヒでは、カメラの使い方が巧み。随所に「キョンの視点」が挿入され、原作の「1人称性」をうまく表現しています。またキョンのいない場所では物語の進行が描かれません。これも小説の1人称と同じですね。ノベルゲームのアニメ化でも、この手法は使えるのでは？
小説では人称は非常に重要な枠なのに、映像化の際にそれを意識しない場合が圧倒的に多いですね。『ひぐらし』のアニメ版は、それで大きく失敗していました。圭一の心理がきちんと描かれ、視聴者と圭一の心理が一致することが重要なのに、ふつうに客観的に描いて、上滑りしまくり。アニメ版『Fate』も同様の失敗をしていますね。）
体験版の第1話を遊んだだけだと、「一見さわやか恋愛、ちょっと三角形関係もありの切ないラブストーリー？」みたいに思えるものの、話が進むとグログロドロドロ、最悪最低三角関係、鬱に包丁に飛び降りにノコギリ切断妊娠もありよの真っ黒ラブストーリーだった『School Days』。しかも発売直後から大量のバグが報告され、なかなかまともに遊べませんでした。合計10回以上の修正パッチがリリースされ、ヒロインである世界のおっぱいの大きさを修正するパッチまで登場。悪い意味での話題性最高のソフトでした。いや、ボクも買いましたがね、ええ。
そして続編『SummerDays』でもやってくれましたよ・・・・。
発売日前に修正パッチが公開されるなんてことは、エロゲー界ではよくあることですが、つまりバグがあるのを分かっててディスクを焼いたという事です。もはやエロゲーユーザーにとって、ネットワーク環境は大前提なのです。しかしいよいよブロードバンドユーザーでなければ楽しめない世界になりつつあるようです。発売日前に公開された修正パッチが2GB超えていました。
デバッグ祭りの詳細については、つがるぶろぐ。さんがまとめておられます。
つがるぶろぐ。 「Overflow新作SummerDaysの前代未聞の修正パッチ」
まぁこのゲームは少なくとも、発売日から１週間ぐらいは時間を置いてから、購入を判断するのが良いと思います。その頃には致命的なバグは落ち着いている・・・・はず？
また日々の戯言さんも流れをまとめておられます。しかしプログラマが錯乱って・・・・。
日々の戯言 「サマーデイズを買ってきたわけだが…」
6/23の秋葉原・ラジオ会館でのトークショーイベントのまとめ
・質問コーナー
Q.パッチが2.3Gもあるのはなぜですか。
A.プログラマーが錯乱していたので違う版でDVDを製作した。本来のマスターは復旧できていない。Ver.1.03で本来のものになる予定。いつ1.03が発表されるかについてはコメントなし。
こういうのを見るたびに思うんですが、PS3はエロゲーを解禁したらいいんじゃないでしょうかね。エロゲーって高解像度を活かすコンテンツですし、ブロードバンド前提、HDDが無いと遊べないわけで。まさにPS3に最適ですよ。エロゲーの開発費は総じて安いから、「PS3の開発費を高い、高いという人がいるが、GBAよりも開発費の安いチームも多い」って言えますよ。毎日進化し続けるらしいゲーム機に、毎日修正パッチが出続けるゲーム。相性ぴったりじゃないかな。世界観は驚くほど似ていると思いますね。
大体、PSPだってアダルトUMDを始めとする中高生のエロ本、エロビデオ需要で売れてるわけじゃないですか。素直に実態に即したらいいと思うんですよ。7万円は中高生には高いから、あらゆる年代をサポートする必要はあるでしょうけどね。ハレ晴レグラフのように、本体を買わなくても、いやむしろ買わないほうが楽しめる娯楽を多数提供してくれているPS3。ここは１つ、大人のゲーム機らしいエンターテインメントを提供してほしいですねえ。ストリーミング処理が大得意なCELLもきっと大喜びです、たぶん。
（ネタのように書いてますが、けっこうマジです。大体さー、ボクんちはまだSDテレビなんですけど、つーのは大画面やHDの意味が無いからなんですよね。ワールドカップも１度も観てない、テレビゲーム機に毎日電源入れる前にテレビに毎日電源入れてない、そんな2次元人にとって、大画面＆ＨＤでやりたいゲームなんて、エロゲーぐらいなんですよ。）
最終回が迫ってきて、再びハルヒの分析がネット上で盛り上がってきた感じ。
もちろん第12話のライブシーンのクオリティが神すぎる点も、大いに話題になってますね。
■「涼宮ハルヒの詰合」、ハルヒ関連最高のデイリー9位スタート！
■涼宮ハルヒの憂鬱 "ENOZ"祭りまとめ
■萌え理論BLOG：妄想界の住人は生きている。：「涼宮ハルヒの憂鬱」第12話を見た。
■輝きと沈黙と「ライブアライブ」
■前島日記：「『涼宮ハルヒの憂鬱』12話」の憂鬱
『ライブアライブ』は最終回っぽい話でしたね。ハルヒの成長という点では、ここで終わってもいいぐらい。時系列順での最後の話は『サムデイ イン ザ レイン』。そしてアニメ放映の最終話は『涼宮ハルヒの憂鬱�此戞�3つも最終回があるという見方も可能ですかね。
『涼宮ハルヒの憂鬱』も残り2話。
今までバラバラに見えていたパズルのピースが嵌まっていって、１枚の絵に収まろうとしていますね。
アニメ版『ハルヒ』は色々な仕掛けが大きな話題を呼びました。物語が時系列順に並んでいないこともその１つです。しかし素晴らしいのは、単に売上を高めるためのアコギな手段ではないことです。作品の演出としても効果的なんですね。この２つを同時に成し遂げたから、『ハルヒ』は大いに支持されました。単純に商売のためだけなら、仮に信者は取り込めたとしても、信者以外の層に広がりはしなかったでしょう。百戦錬磨のアニメオタクは、そこまで安い手には引っかかりません。
例えば、『ライブアライブ』を12話に持ってきたことで、放映直後に劇中歌集ＣＤが発売されることになり、あり得ない勢いで売れています。しかし『ライブアライブ』がこの位置にあるのは、最終回に向けて焦点をハルヒとキョンの関係に絞り込んでいくためです。みくるの出番を原作以上に抑えつつ、前半でハルヒを、中盤で長門を立たせる演出の流れ。そして最終3話ではハルヒとキョンを中心にしたエピソードを３連発。見事な構成です。
また、第12話『ライブアライブ』と第1話『朝比奈みくるの冒険』は、どちらも文化祭の出来事です。短編エピソードの始めと終わりを対比させる演出になっています。キョンのハルヒに対する姿勢が変化していること、他人に対して無関心なハルヒが他人を手助けしていること。２つの変化が見逃せません。
アニメ版『ハルヒ』はエピソードが時系列順に並んでいません。それを悪く捉えれば、「謎をばら撒いて視聴者の興味をひくため」「構成を入れ替えることで原作を読みたい気にさせる作戦」という解釈になるのかもしれません。しかし現実には、多くの原作未読者が好意的にとらえたから、ここまでのハルヒ人気になったわけです。
『ハルヒ』の時系列を無視した構成は、作品としての演出意図がしっかりあります。
『エヴァ』以降、劇中に謎を散りばめる作品がおそろしく増えました。その大多数は、謎を投げっぱなしのまま終わりを迎えるものでした。謎の「発散」こそがオタクの好奇心を刺激し、人気を煽る手段だと考えられたのです。確かにそれは、ある時期まで有効な手法だったのかもしれません。
ところがある時期を過ぎると、謎を投げっぱなしの作品が人気を集めなくなったと思います。支持が長続きしません。消費者に手法を見抜かれたのかもしれませんし、消費者が投げっぱなしの作品を追い続けることに疲れてしまったのかもしれませんし、消費者が短気になったのかもしれません。
そういう空気を肌で感じるのか、最近は作り手の側に「終わらせる」「広げたものを畳もうとする」意識が強くなってきた気がします。先日最終回を迎えた『DEATH NOTE』はその一例です。また『ひぐらしのなく頃に』にしても、竜騎士07氏は以前から、謎を投げっぱなしのままにしておく作品が多いことに不満を表明していて、言葉どおり答えを示し、この夏の『祭囃し編』で物語に決着をつけようとしています。どちらの作品も畳み方に雑な部分があって、そこで失望感が生まれました。けれども、連載をダラダラ続けたり、いつまでも解決編を出さなければ、おそらくもっと悲惨なことになっていたと思います。
漠然とですが、「終わらない物語」「謎が発散していく物語」から「終わる物語」「謎が収束していく物語」へのシフトを感じています。より正確にいえば、テンションを持続可能なうちは終わらないし、発散するが、最後は終わるし、収束していく物語です。別の言い方をすると、「ユーザーを裏切らない物語」です。ユーザーがより短気に、より飽きっぽくなっているため、いつまでも続けようとしても、途中で見捨てられたり、飽きられたりするのです。そういう悪い終わり方をしてしまうと、次を買ってもらえません。信用されなくなるからです。
もちろんユーザーの中にはどうしても「終わらせたくない」人はいるでしょう。しかし今はネットが発展していますから、その気になれば、永遠に終わらせない事も可能なのですね。作り手が終わらせたところで、どうしても終わらせたくないユーザーは勝手に続ければいいのです。今はそれが可能な時代です。
逆にいえば、作り手自身が永遠に続ける必要は無いのです。適度に広げて、適度に畳む。「発散型」から「収束型」「ジグソーパズル型」へ。『涼宮ハルヒの憂鬱』はその良い例だと思います。
と書くと、なんだかまるで本気で人生に絶望しているような文章ですね。しかし今さらそんな演技しても、誰も心配してくれるようなキャラじゃないしなあ、俺。
さて、今期のアニメは『涼宮ハルヒの憂鬱』『桜蘭高校ホスト部』のダブルハルヒを始め、なかなか豊作だったわけですが、来期のアニメは美少女ゲーム原作モノがえらいことに。大変なことに。悲惨なことに。
くわーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーっ！
２次元人に楽しむ夏は無いってか？
・つよきす COOL×SWEET
笑っちゃうぐらい、ムチャクチャなアニメ化ですね！
原作ファンですが、観ませんよ、ええ（涙
原作を遊んでないと公言する脚本家、原作どおりにやっても原作に勝てないからオリジナル展開でいくと言う監督、ツンが苦手と公言する監督、キャスト総入れ替え、主人公交代、似てないキャラデザ、・・・・。
ちなみに開発元のきゃんでぃそふとのシナリオライター、タカヒロ氏は独立したという噂が流れているようで・・・・。『姉、ちゃんとしようよ』『姉、ちゃんとしようよ２』『つよきす』すべて買っている身としては、新作に期待してます。新天地で素敵なゲームを作っていただきたいものです。
・乙女はお姉さま（ボク）に恋してる
祖父の遺言によって、宮小路瑞穂（男）は女性だけの学校に通うことに。女装が似合うせいか、何故か理想のお姉さま「エルダ・シスター」に選ばれてしまう。男の子なのに、全校生徒から憧れのお姉さまとして注目を浴びる日々。はたして彼は、無事に卒業することができるのか・・・・。
と、まあ、何となく『マリみて』や百合ブームの影響を感じる作品ですが、やってみるとなかなか面白い。展開は地味めで、それほど意外性があるわけではありませんが、丁寧に雰囲気が作られていて、王道な話が好きな人は楽しめると思います。キャラの立て方はちょっとおとなしめです。
それはいいのですが、これもまたアニメ化に際してグダグダゴタゴタが・・・・。
『処女(おとめ)はお姉さま(ボク)に恋してる
皇帝φ機構-Emperor System Zero- 「誰がためのアニメ〜アニメとギャルゲとエロゲーと」
原作のシナリオライターさんもキレてるみたいですね。
そんなこんなで盛り上がらない夏になりそうな予感ｏｒｚ
今年の夏を俺はどうやって過ごせば・・・・エロゲーも微妙だしなあ。
今の所はOverflowのノンストップアニメーションゲーム『SummerDays』１本。くわーーーーーーーーーーーっ！ どうせまた三角関係の果てに散々もて遊ばれた女の子がノコギリ片手に、恋敵の女の子の首筋をザシュッ！ 三角関係の女の子２人が仲良く妊娠報告を男にプレゼント。生きていくのが嫌になった女の子が結ばれた男女の目の前に飛び降りてきてグシャッ！ という素敵な恋愛模様が繰り広げられるんでしょうなあ。夏場にはふさわしい作品ですが、今週発売予定。
ここんとこゲームの話題に戻っていたわけですが、やめやめ。
再びハルヒの話題に。
はじめて放映話数と構成話数が一致した回ですが、実質的には劇中歌集シングルの販促ビデオでした。この『ライブアライブ』、原作でも話としてはさほど面白くないんですが、短編の中では数少ないハルヒの成長がうかがえるエピソードなんですよね。ハルヒの成長記録という点ではとても重要なステップ。ふだん奇天烈な行動で、他人に迷惑がられている彼女が、文化祭のライブを手助けしたことで珍しく他人から感謝され、戸惑ったり恥ずかしがったり落ち着かなかったり、と動揺しまくり。
ハルヒはＳＯＳ団以外の人間に心を開いていなくて、いつも不機嫌そうな顔をしているんですが、今回の件がきっかけになって、徐々にいろいろな表情を見せるようになったのでしょう。そしてハルヒの変化がよりハッキリ表れるのが『ワンダリング・シャドウ』（劇中３月）。ハルヒとキョンが出会ってほぼ１年。ハルヒはクラスの女子と打ち解けていますし、SOS団のメンバーではない阪中さんと友達になっています（参考：『涼宮ハルヒの憂鬱』第７話 ハルヒと長門の成長の軌跡）。
『ハルヒ』ではハルヒの成長＝どんどん普通の少女になっているという構図です。なんつーか、大雑把に『ハルヒ』の物語を分析するなら、社会を拒否していた少女が再び社会を受容するまでの道筋なんですよね。長門にしても、同じような視点で、徐々に社会に溶け込んでいる、と言えます。
してみると、やはりみくるの成長の無さっぷりだけが異常です。原作では『憂鬱』でハルヒがキョンによって救われ、『消失』で長門が救われたので、次はみくるの番のはずです。しかしハルヒや長門の時よりも、さらに厄介なのかもしれません。『朝比奈みくるの憂鬱』や『涼宮ハルヒの陰謀』で自分の役立たずっぷりに落ち込んでいますが、「役立たず」「上司の傀儡」こそ彼女の役回りだけに、解決はちょっと難しいのかも。
古泉とキョンが推測しているように、みくるは未来人の上司から意図的に情報を与えられていないのでしょう。みくるに情報を与えないことで、みくるの行動を観察しても未来人の思惑を先読みすることができなくなっています。みくるの無能も、可愛らしさも、おそらく未来人サイドによる作為的な演出です。みくるの見た目の萌え度が過剰なのも、「作為性」のためでしょう。そしてみくるの直属の上司はどうやらみくる大人バージョンのようなのですね。確たる証拠はなく、キョンが何となく推測しているだけですが。
みくる（大）とみくる（小）に分かれているのがみくるのキャラクターの特異な点です。みくる（大）は明らかにみくる（小）をいいようにコントロールしています。たぶんこれから先、みくる（小）はキョンの手を借りて、みくる（大）に一矢報いるというか、一歩出し抜くんじゃないかと思います。これを、大人の女と大人に成長するのを拒絶している少女の対立という構図で見るのは、ちょっと穿ちすぎ？
涼宮ハルヒ、長門有希、朝比奈みくるの３人娘は、思春期の少女の心理（性格）をそれぞれ象徴しているんでしょうね。そう解釈するのが可能だとしても、分析的すぎる視点ですが。もっと単純に萌えを楽しんだ方がいいかもしれません。
残り2話は『涼宮ハルヒの憂鬱�后戮函慘探椒魯襯劼陵�鬱�此戮里茲Δ任后�今回のアニメ化で『笹の葉ラプソディ』が放映されないのは意外でした。なにしろ『涼宮ハルヒ』の設定の根幹に関わる重要エピソードですから。アニメの劇中でも、七夕の時に何かあった、と散々匂わせていたんですが・・・・。朝比奈みくるが活躍する数少ない短編を削ったため、アニメでは原作以上にみくるの活躍の機会がありません。意図的にハルヒと長門の２人に演出のパワーを集中しています。
『笹の葉ラプソディ』は長門人気を不動のものにした小説第４巻『涼宮ハルヒの消失』につながる伏線が含まれています。おそらくアニメ版を観ても、ハルヒがタイムパラドックス物だと思う人はいないでしょう。その関連のエピソードは全て省いた構成になっています。同じく長門関連の重要エピソードである『エンドレスエイト』も無かったわけですが、意図的に取っておいたんでしょうね。『消失』をメインにした第2期の可能性を少し期待してしまいます。
なんだか『NEW スーパーマリオ』が怒涛の怒涛の怒涛のように売れているようで、ミリオン上等、ダブルミリオン早くも見えたってな勢いですね。思わず、マリオアドバンスシリーズの頃からの総括として、「ゲームの王道を復活させた任天堂の周到な戦略」などという記事を書き出すところでした。しかしそういうのは誰か他の人が書きそうな気がするので、やっぱり今日もハルヒの記事を書きます。
CNET Japan Blog - 渡辺聡・情報化社会の航海図：”広告”はしばし一休み？
まず、当然プロモーションでも本編でもコンテンツに触れないことには始まらないので、なんらかの接触から始まるのは当然として、何を出すかはユーザーが何を受け取れるのか、どういう風に受け止められるのかの理解と信頼があって初めて出来るものとなる。この先ユーザー側の反応は、相互理解に近い読みが成立しているかしていないかで変わってくるところであり、”書いてもらう”といったアプローチとは若干異なる感覚になる。享受と交信の起き方が変わってしまう訳である。ぬわっ、なんと渡辺聡氏の「情報化社会の航海図」がハルヒについて書いています。すげー、びっくり。商材にも拠るので一概には言えないが、一言で伝わるようにする、分かってもらえるように言葉を凝らすということが必ずしも正解ではないというのが最近周囲で普通にやりとりしているところとなる。
それでは次に、渡辺氏の記事の中で言及していた、みたいもん！！さんの記事を見てみます。
[mi]みたいもん！！: 涼宮ハルヒが起こしたYouTubeの憂鬱、ネットマーケティングの大成功例。
３『涼宮ハルヒの憂鬱』の話は原作の順番通りになっていない『涼宮ハルヒ』の成功の要因を一通り、整理しておられます。
原作を読んでいるものは、うっかり解説したくなる。原作を読んでないものはその解説を読んで、原作が欲しくなる。そして読んで解説したくなる。それをまた読むものがいて、原作が欲しくなる。以下、無限ループ。そしてネットに言説は増殖していくわけです。４YouTubeの存在
YouTubeには既に放送された全話アップされているだけではなく、英語字幕までついたものまでアップされてます。それにハルヒはキー局放送じゃありませんから見たくても見れない人がいっぱいいるわけです。ネットのハルヒに関する言説を見た人は実際の放送が見たくて仕方がなくなる。その欲望のはけ口をYouTubeが支えているわけです。
『ハルヒ』で最も特徴的なのは、自分たちの作品がネットによって補完されることを作り手が非常に「信頼」していることです。ハルヒを見て戦慄しないクリエイターがいれば、よほど鈍感でしょう。表現物というもの、とりわけそれなりに大きなメディアで流通する表現物は、すべからく「わかってもらおうとする」努力の産物です。
しかしそれは「わかってもらえないんじゃないか」という不安や恐怖の裏返しです。要するに、受け手の受容能力を「信じていない」ことに立脚しているのです。その不信の上に、説明があり、装飾があり、あるいは逆に「最小の説明」を追及した極小の説明があります。
ところが『ハルヒ』は、自分たちが語らないことをネットやその他のユーザーが補完してくれることを、明らかに大前提にしています。だからこそ登場人物の紹介もやらないで、いきなり自主制作映画を再現したような第1話を流しましたし、放映順が原作どおりの順番ではないわけです。このどちらの「不親切」も、供給側はほとんど何もフォローしていません。ネット上の原作ファンが「勝手に」解説やフォローを始めたのです。
「わかってもらえないんじゃないか」という不安に基づいた、従来のコンテンツ制作の常識からすれば、明らかに違う次元のセンスが感じられます。まぁ、キー局の放送ではないことがスタッフを開き直らせた、という一面はあったのかもしれません。しかし、勇気とか無謀とかそんなチャチなもんじゃねえ！ もっと、おそろしいものの片鱗を味わいました。ユーザーを信頼し、コミュニティを信頼するWeb2.0の精神に通じるものを感じます。この「アグレッシブな信頼性」が作り手の感性のレベルで浸透しつつあること、アニメの世界で具現化したことは、とても興味深いです。
・ANGRASENさんが『涼宮ハルヒ』を題材にしたノベルゲーム「有希の詩」を公開 （←誤字修正しましたｏｒｚ）
プレイ時間は20分程度。
長門派の人向けです。他の派閥の人は楽しめないと思いますので注意。
・今までの週明けより若干数が多かった感じの涼宮ハルヒシリーズ
売上的には、「憂鬱」＞「溜息」「退屈」＞「消失」「暴走」「陰謀」なようです。
アニメを楽しむ分には『憂鬱』『退屈』が最低限。
でも最高傑作との呼び声が高いのは『消失』なので、4巻まで買うのをオススメします。
そこまで読まないと、ネット上の長門人気は理解しきれません。アニメだとハルヒがかわいいですし。
・アマゾンの売上トップ10でハルヒが6冊ランクイン
5月1日〜7日の週の販売で、１位の『ハリーポッター』最新巻を除いてすべて角川。
『涼宮ハルヒ』が6冊に、 『ダ・ヴィンチ・コード』の上中下巻がランクイン。
ハルヒとダ・ヴィンチ・コードの成功で、角川は笑いが止まらないでしょうね。
・ここ1週間でのSOS団公式サイトの移り変わり
アニメの内容にあわせてサイトも変化してます。
「ロゴ文字化け」バージョンと「ZOZ団」バージョンがランダムで出現するようです。F5連打して確かめちゃいましたよ・・・・。
そのうち「ZOZ団」�
